Art

Am 21. Juli findet die nächste Trendmafia statt

Von 13 bis 19 Uhr präsentiert sich das kreative Potential dieser, unserer außergewöhnlichen Stadt. Hier findest Du die kreative Essenz Berlins. Von romantisch bis rockig. Von abgefahren bis total verrückt. Von Kunst bis Trash.
Die Trendmafia holt Künstler, Designer und Kreative direkt aus ihren Werkstätten, rauf auf den Markt. Sie präsentieren Mode- und Schmuckdesign, Kunsthandwerk, Kunst, Fotografie, Grafikdesign, Produktdesign uvm.

Es gibt neue Kreationen, die nicht von der Stange kommen, witzige Geschenkideen, Kunstvolles fürs eigene Heim – Shopping in entspannter Atmosphäre.
Weitere Infos unter: www.trendmafia.de
Ausstelleranmeldung unter: www.trendmafia.de/aussteller_anmeldung.htm

Ab 22 Uhr findet die Aftershow Party im Postbahnhof statt.
Der Eintritt ist frei! Also hin und es im neu erstandenen krachen lassen.

05.07.12 Ausstellungseröffnung im Künstlerhaus Bethanien

CARAOTA VON MOULES – Stéphane Schraenen, Carla Arocha, Arturo Herrera

MARK THEMANN – Sensorium/ Go Into This Space

Mit Ausnahme des Flamen Stéphane Schraenen (*1971, Antwerpen), stammen Carla Arocha (*1961, Caracas) und Arturo Herrera (*1959, Caracas) aus derselben Künstlergeneration aus Venezuela. Heute leben Arocha und Schraenen in Antwerpen, Arturo Herrera mittlerweile seit 2009, seit Erhalt eines DAAD-Stipendiums, in Berlin. Aber was diese Künstler eigentlich verbindet, ist viel tiefer angelegt als das, was mit dem Begriff der nationalen Identität zu umreißen wäre. Die Arbeiten der Künstler sind im Kern wesentlich durch eine Anzahl von thematischen Zusammenhängen ihrer künstlerischen Verfahrensweisen verbunden. Alle Künstler teilen z. B. denselben künstlerischen Ansatz, der dem unmittelbar Wahrnehmbaren eine intellektuelle oder intuitive, rationale oder beabsichtigte Bedeutung zu Grunde legt. An sich ist das ein bekannter, weiter Zusammenhang, ein Feld, auf dem viele Künstler tätig sind. In Verbindung mit der gemeinsamen kulturellen venezolanischen Herkunft jedoch, die jedes der künstlerischen Werke determiniert, wird dieser Ansatz in einer Ausstellung in Berlin zu einem Spezifikum.

indieberlin verliebt in “gut gg ok” – checkt hier unser Interview mit der Künstlerin über fotorealistische Textil-Kunst und das “independent Berlin”

indieberlin: Erzähl uns doch kurz, wer Jörg und Dirk sind und wo wir die beiden mal sehen können?
gut gg ok: bei jörg and dirk wusste ich von anfang an, dass ich das bild auf irgendeine art freistellen möchte. nach einigen hin und her, entschloss ich mich, jörg and dirk einzeln zu verstürzen, mit pappe zu verstärken und sie auf holzständer zu stellen. damit wurden sie frei aufstellbar, transportierbar und es entstand die idee, sie zu eigenständige personen werden zu lassen. sie wandern aus meiner werkstatt hinaus, fahren mit der s-bahn und kommen an plätzen die ich mag an. ich halte alles mit meiner kamera fest und stelle die ergebnisse wieder auf youtube oder auf die eigens für jörg and dirk gemachte facebookseite (www.facebook.com/joergunddirk)in zukunft will ich sie gerne auf veranstaltungen, partys oder in einem interview als öffentliche personen sehen und dokumentieren. einladungen sind willkommen.

Eure diesmalige Gewinn-Chance: das funkyrotic art Bild “Cirque_Burlesque”!

Eure diesmalige Gewinn-Chance: das funkyrotic art Bild “Cirque_Burlesque”!

Mia Morris aka funkyrotic art’s Bilder sind inspriert von den großen und bekannten Bildern der Mode- und Portraitfotografie der Starfotografen wie Helmut Newton, Ellen von Unwerth oder Peter Linbergh.

Die Ausdrucksstärke der verschiedenen Persönlichkeiten, die Intensität der Charaktere und ein in den Bann gezogen werden, waren und sind starke Inspirationsquellen der Berliner Künstlerin.

Ästhetik, Erotik und Emotionalität geben Mias Bildern ihre ganz besondere Ausstrahlung und berühren den Betrachter so oft auf geradezu emphatische Weise.

Du suchst ein günstiges Atelier? Berlin bietet dir ein „Atelierprogramm“.

Es verfügt momentan über ca. 830 Ateliers, die miet- und preisgebunden sind, zum Teil auch Atelierwohnungen. Neuangebote und frei werdende Räume werden laufend über dieses Serviceportal ausgeschrieben und über eine vom Senat berufene Auswahlkommission nach den Kriterien Professionalität und Dringlichkeit der Bewerbung vergeben. Darauf können sich alle bewerben, die künstlerisch tätig sind und ihren Wohnsitz oder ihr künstlerisches Schaffen in Berlin haben. Die Entscheidung trifft eine Jury, auf dem Laufenden könnt ihr euch über den Newlsletter halten.

indieberlin loves Larry Clark – Fotoausstellung ab 26.05.

“Kids” fand ich krass, “teenage lust” cool, zum einen weil es irgendwie an Gefühle beim Gucken von “Rebel without a cause” oder “Outsiders” erinnert. Und zum anderen, weil die Fotos einfach komplett authentisch rüber kommen. Auf weitere Fotos – bekannte und die abseits des Bekannten bin ich gespannt. Vom 26.Mai bis 12. August findet eine Larry Clark Ausstellung in der Gallerie c/o Berlin statt. Indieberlin geht auf jeden Fall hin. Kommt mit auf eine private Tour! mailt uns Euer Interesse an info@indieberlin.de.

Ausstellung “Helmut Newton’s Private Property”

Vom 23.05.2012 bis 31.12.2014 findet die Ausstelung Helmut Newton’ s Private Property statt – ok, ihr habt ein bisschen Zeit, um Euch eben diese anzuschauen, aber interessant und inspirierend ist die Ausstellung sicherlich. Unter dem Titel “Private Property” sind unter anderem seine Kameras, seine eigene Foto- und Kunstsammlung, seine Bibliothek und Teile seines Büros in Monte Carlo, das berühmte Newton-Mobil, Plakate seiner Ausstellungen sowie zahlreiche Publikationen der Fotografien von Helmut Newton zu sehen. Daneben existiert die Doppelausstellung “Us and Them” und “Sex and Landscapes” im Helmut Newton Museum natürlich weiter.
Und zumindest muss man vermutlich keine Richterlichen Wartezeiten einplanen.

Indiberlin favourite artist Hans-Peter Feldmann strews handbag contents in the Serpentine Gallery

German artist Hans Peter Feldmann’*s show a the Serpentine gallery in London is a retrospective that spans the last 40 years of his work but features his latest work – the contents of a number of women’s handbags, turned over on the spot to him to take away and use for 500€. Feldmann calls them “a fascinating snapshot of contemporary design.” His interest in handbags goes back to when he was a child. “I remember my mother and her handbag and it was a taboo to look at what was in it, a really strict taboo.”

Interview with Mia Morris

Mia Morris, Artist from Berlin, tells us about her Funkyrotic Art project, her recent exhibtions at a hairdresser´s salon and at Freudenhaus Hase, a brothel in Berlin-Wedding.

Dreams of a Life: A forgotten life remembered

In 2006, bailiffs investigating overdue rent in a London council flat broke down the door and discovered the body of a woman. It was in such an advanced state of decomposition that the cause and time of death could not be confirmed. Surrounded by partly-wrapped Christmas presents, with the television still tuned to the channel she’d been watching when she died, it was estimated that she had lain undiscovered for three years. Dreams of a Life explores how this could happen.

Mia Morris – Ausstellung „MIAMOR’IS FUNKYROTIC“ im FREUDENHAUS HASE

Die deutsch-britische Künstlerin Mia Morris (http://www.funkyrotic.com) spezialisiert sich auf das Zusammenbringen unterschiedlicher Kunstaspekte – wie das Kombinieren von (Portrait-)Fotografie und Malerei – in außergewöhnlichen Umfeldern. So ist es für Mia ideal, die kommende Ausstellung im Freudenhaus Hase zu durchzuführen.